拉莱耶大图书馆：涩涩迷思

本贴旨在记录本人行走在涩涩命途上留存出的经验与教训（大概），愿我与其他深潜者们的激情永不衰竭。

在大多数情况下，将涩涩作者比作赛博魅魔都是一个幽默、合理的比喻，尤其是考虑到他们看那些文章的态度就和普通人看自己的数学试卷一样——枯燥且无趣。

　　这当然不是诋毁，你可以将他们当做是一个新晋/资深的老学究，相比起单纯享受阅读的乐趣，他们必然把更多的精力放在如何创作更精彩的作品上，探究这背后的“因为所以”，然后……

　　嗯，说的更加通俗一些，我想不会有人对“数学试卷”起反应的，不是吗？（笑）

　　尤其是在大伙普遍缺乏实践的情况下，这还带来了另一个令人头疼的麻烦——我姑且将其称为空想PLAY陷阱。

　　这个麻烦（空想陷阱）绝非我信口雌黄，它的部分体系依托于最近最大的两个产物——隔壁霓虹的两大“魔物娘体系”（勇战系列与图鉴系列），而原因也很简单，毕竟没人真的体验过史莱姆娘的身体亦或者魅魔的尾巴，在这种体系下进行创作更容易让人在阅读时产生代入感，极大的避免了“出戏”问题。

　　听起来这似乎没什么不好的，就和海上作者们最喜欢的“架空原创”一样，作为一种老少皆宜（雾）的创作方法，无论萌新还是大神，都能借此从中创作出足够让自己满意的文章……吗？

　　显然不会那么顺利，之所以称其为“陷阱”就是因为涩涩文章的创作不仅像海上文学那样要受制于创作者的理性与激情，其对于“理论知识”的要求同样要命。

　　好消息：我们所需要的理论知识并不算多，甚至可以只靠臆想来完成。

　　坏消息：就像你不会对你的数学试卷来感觉一样，没有“激情”的臆想对于文章的创作通常不会有任何帮助。

　　让我们来举一组例子：

　　屋外传来一阵脚步声，穿着黑色蕾丝内衣的珍妮走了进来，她脚下的踏着一双黑红色的小凉鞋，随着她的脚步一下一下踩在地上。

“啊啊~我以为哥哥能坚持到姐姐的调教结束呢~”一脸嫌弃的少女走到床边抬起左脚，小手脱下凉鞋，裹着黑蕾丝袜玉足将肉棒踩在脚底轻轻用力。

　　（节选自X大的番外）

　　

　　以脚步踉跄的阿尔为轴心，露茵如同旋转般从背后抱了上来。就这样脱下毫无抵抗的阿尔的裤子，用冰冷的手掌握住了掏出来的阴茎。

「啊，啊呜♡……这次……要……做什么……」

「像这样，刺激小鸡鸡，让你在射精的同时排出生命能量哦。真好呢，能被我这样的小女孩触碰。好了，别乱动。你已经没剩多少力气了吧，就沉溺于快感之中吧？来，撸啊撸，撸啊撸。」

露茵的小手，紧紧地握住了阴茎。就这样被摩擦着敏感的部位，转眼间男性性器就向上勃起了。被少女蔑视着，以快感为交换被吸取生气。这堪称对生命的亵渎行为，正稳步地提升着阿尔的性兴奋。

　　（节选自某P站的一位霓虹作者）

　　

　　看出不同了咩？对于细节的合理描述可以极大的提高阅读者的代入感，而且最重要的是，它可以为作者们提供出一种“涩涩公式”。

　　就像是“1+1＝2”一样，只要拿出正确的因，就一定能得到准确的结果，这个结果未必完美，但可以省下不少本应在创作中被燃烧殆尽的“激情”，有效延长创作者的创作时间。

　　这与海上讲求的大纲不同，前者追求在时间轴上对于事件的合理排序与策划，通常非常宏大，而后者（涩涩公式）只要求你在一个单独的事件内完成一个基本上“正确”的描写（也就是所谓的公式化/标准化）。

　　然而，大多数人在总结出这一步前就变成“失踪人口”了，而幸存者们出于各种或客观或主观的原因，对此也未曾进行过系统性的总结。

　　于是，无数的涩涩作者们就像是你花五毛钱在并夕夕买的廉价手电一样，在最开始的剧烈光亮后迅速暗淡，然后就此损坏。

　　总而言之，将前车之鉴记录下来总比放任它们被就此遗忘要好的多，以此，纪念所有的涩涩行者。

抛开因为那些欧美以及日系“罐头游戏”、“泡面番”留下的刻板印象，一些描述公式确实有被留存下来并持续使用的价值。

　　截止至26.2.7，目前仅收录本人在创作时留存下的破碎经验。

　　

　　一、除非必要，否则不要在一句话内添加两个及以上的“的”，复数存在的“的”会让话语变得拖沓，考虑到“的”本身亦不是一个柔声，或许还会破坏美感。

　　二、长篇书写时应避免过长的段落，大多数情况下，以手机屏幕的段落显示为最佳。

　　三、再怎么深刻华丽的字词也经不住重复的使用，“苦笑”、“瘪嘴”的泛滥便是海上创作者们留下的前车之鉴，应当时刻牢记。

　　四、在行文时大量的使用“因为……所以”类的因果连词亦或其他类似的连词并不是一个好的主意，无论是否再加修饰，机械的因果难免会破坏那份暧昧旖旎的气氛。

　　五、遇事不决，魔物娘文学，相比起隔壁霓虹上下对于那些PLAY细致深入的研究，大多数人对那些复杂技巧的了解还是相当欠缺的，钻研当然不应懈怠，但在那之前，先玩些花的也是个不错的应急思路。

　　六、如果实在缺乏激情与灵感，酒精或许能成为得力的助手——当然，最好不要过量。

　　七、角色脸谱化是把威力十足的双刃剑，但在书写没有十足把握的时候，用它来保底至少不会是下下之策。

说得好！
🤔……
🤔所以“短篇集”的那部分呢？

拉萊耶，克蘇魯神話？

shu6006：↑
抛开因为那些欧美以及日系“罐头游戏”、“泡面番”留下的刻板印象，一些描述公式确实有被留存下来并持续使用的价值。

　　截止至26.2.7，目前仅收录本人在创作时留存下的破碎经验。

　　

　　一、除非必要，否则不要在一句话内添加两个及以上的“的”，复数存在的“的”会让话语变得拖沓，考虑到“的”本身亦不是一个柔声，或许还会破坏美感。

　　二、长篇书写时应避免过长的段落，大多数情况下，以手机屏幕的段落显示为最佳。

　　三、再怎么深刻华丽的字词也经不住重复的使用，“苦笑”、“瘪嘴”的泛滥便是海上创作者们留下的前车之鉴，应当时刻牢记。

　　四、在行文时大量的使用“因为……所以”类的因果连词亦或其他类似的连词并不是一个好的主意，无论是否再加修饰，机械的因果难免会破坏那份暧昧旖旎的气氛。

　　五、遇事不决，魔物娘文学，相比起隔壁霓虹上下对于那些PLAY细致深入的研究，大多数人对那些复杂技巧的了解还是相当欠缺的，钻研当然不应懈怠，但在那之前，先玩些花的也是个不错的应急思路。

　　六、如果实在缺乏激情与灵感，酒精或许能成为得力的助手——当然，最好不要过量。

　　七、角色脸谱化是把威力十足的双刃剑，但在书写没有十足把握的时候，用它来保底至少不会是下下之策。

前几天喝了几瓶啤酒，有点晕头转向了，躺在床上，感觉床在载着我平稳前行，当时我不知道还发什么疯，说一句，这司机开的不错，车开的挺稳🙂🙂🙂

邪名+1

xqc：↑说得好！
🤔……
🤔所以“短篇集”的那部分呢？

是新鲜的xqc(≧∇≦)/……咱正在犹豫题材该选什么，毕竟目前还有一个中长篇在连载qwq

对了，如果xqc你愿意的话，也可以在这里写些经验之谈（＞ｙ＜）

可以问下文中出现的p站那篇小说的名字吗？

很好的分享，爱来自7X5L3

肥肠好指导，希望能继续更新下去喵(ღ˘⌣˘ღ)

“辉光是一个疑问，而飞蛾以肯定作答。”

　　此前提到了关于公式化的好处与其存在的价值，现在记录一下为什么会出现“反公式化”。

　　国内网文的开端（10年代左右），大都是从龙傲天——这个最原始也最简洁开始的流派开始，期间也也曾诞生很多分支甚至新的流派，然而它们大多发展缓慢，一些流派甚至如昙花一现般转瞬即逝，为什么？

　　抛开那些“爽文”、“快餐文化”等等冗杂的解释与延伸，恐怕最基础的原因就是“需要情绪”这一人之常情。

　　需要情绪，目前将其定义为：“我”（即主体）需要一个可以令“我”喜悦、振奋或者宁静、平和下来的东西，只要其代价合适，“我”就愿意为其付出代价。

　　这种情绪几乎是一切第三产业（此语境下指不提供实际物品产出的行业）诞生的原因，而前者则是它能发展壮大的根本，两者相结合，组成了一个几乎完美的循环。

　　而“公式化”的滥用打破了这个看似完美的循环，就像是五星级大厨为食客端上来了一锅味同嚼蜡的大锅饭，过于体系化而导致的敷衍与僵硬总是那么难以掩饰，反映到文字上则更是如此。

　　当主体无法体会到“需要感”，“情绪需要”自然就无从谈起，于是这个完美的循环就此崩坏，为了避免这种崩坏，“反公式化”就此诞生，并诞生了两种较为主流但截然不同的方式。

　　第一种“反公式化”主要针对方式，就像是一个五星级大厨每天都给食客做不同的饭，一年365天不带重样的，没有旧物的参照与对比，自然不容易出现敷衍和僵硬，这种方式的缺点是对于灵感和创意的极大需求，而人类总会有才思枯竭的时候。

　　第二种“反公式化”则倾向于打直球，就像是一家给后厨墙壁换上透明玻璃的小馆子，虽然菜式朴素，但每一道菜的制作都清晰可见，或许不够美味，但食客很清楚，厨师没有在敷衍他，这种方式的缺点则是难以长期持续，再怎么诚挚的感情终究也会有燃尽的时候，且一但燃尽便难以复原。

　　两者的优劣难以对比，因此，将两者一同熟记并结合运用或许会是一个不错的选择。

🤗🤗你还记得这帖啊

xqc：↑🤗🤗你还记得这帖啊

这段时间实际上总结了很多，不过有一些结论过于……嗯……尖锐，所以一直在进行修改和删减。(T⌓T)

“我为一种躁动的向往所俘。我似乎产生了某种……企图。究竟是何企图？”　

　　

　　注：此话题下所涉及的观点存在有争议和未经完全验证的部分，在此列出的所有文字应且仅应作为一种不成熟的参考/猜想。

　　

　　在当今这个将AI这一新锐科技逐步规模化使用的现代，反对的声音亦不可避免的开始蔓延开来，掀起新一轮的正反面争执。

　　关于那些争论，此处先按下不表，仅谈论AI在文字工作上的表现，作为高效与先进科技的化身，逐渐进化的AI会像20世纪的相机打败古板的写实派画家那样，成为21世纪的“照相机”……吗？

　　想来，这恐怕会有些难度。

　　我想讨论的，并不是反对者（或称悲观派）们老生长谈的“作品灵魂论”（即AI作品没有灵魂）亦或者“创新终结论”（解释较为复杂，可以简单理解为AI会用“劣币驱逐良币”的方式挤兑那些一线作者，导致无人再去创新），而是一个有些新奇甚至诡异的角度——即前文提到过的“情绪价值”。

　　或许，这才是反对者（悲观派）们之所以反对的基础原因。

　　举个例子，网络上曾有过一个段子，认为会计是无法被取代的，因为AI不能坐牢。

　　从中窥伺，或许，这就是AI作品的风评两极分化的原因——AI不会犯错，或者说，它犯错不会有任何后果，也不在乎犯错。

　　当一个人类创作者在创作中犯错，他会被批评，他会被质疑，他要为这个错误买单，付出代价——无论轻微或严重，而AI创作者（全AI或半AI创作）不会。

　　为什么会说它不会？因为作品本身其实并不分高低，作品的高低是由观众赋予的，而这种评价对于一个死物（即AI）而言没有意义，换句话说，它不在乎。

　　站在创作者的角度上，这段话应当是很荒谬的——毕竟AI只是一种工具，它的背后要有人来驱动，AI本身不会在意评价，它背后的驱动者难道也不会吗？

　　但站在观众的立场上，却是合乎情理的，因为相当一部分人，实际上看不到那个站在AI身后的“中之人”，潜意识里，AI即是创作者，创作者即是AI。

　　如果只是如此，似乎也不会造成反对，但糟糕的是，发明AI创作的厂商们在早期的推广中经常会极力宣传自己便宜高效且低门槛，坏，就坏在这个“便宜”与“低门槛”上。

　　为什么？因为便宜即廉价，而廉价即敷衍，而门槛低，就意味着“有手就行”。

　　再加上文提到的“AI不会犯错”，一个自大偏执且不近人情的创作者形象便油然而生，只不过这个创作者被叫做“AI”。

　　感受不到他的感情，也不会得到他的回应，厌烦的种子便会自然而然的发芽，直到成长为一颗名为厌恶的大树。

　　到此，时间线的收束已无法遏制，对AI的评价也就此闭环。

　　是否还能挽回？已经不得而知，但不可否认的是，AI确实改变了这个时代，无论好坏。